STAGIONE TEATRALE 2018/2019
TEATRO GIROLAMO DI MILANO
Ribalta ‘in miniatura’ nel cuore di Milano, il Teatro
Gerolamo fonda la propria programmazione sul proposito di offrire un cartellone
aperto a un pubblico vario, colto e appassionato, coniugando le proprie
radici di palcoscenico milanese e popolare con un percorso di ricerca nei
linguaggi del contemporaneo.
Da una parte, la stagione 2018/19 vede quindi rinnovarsi le
collaborazioni ormai consolidate: dal teatro dei pupi di Mimmo
Cuticchio alle marionette della Compagnia Colla, dal sodalizio con
l’Orchestra laVerdi alla collaborazione con formazioni (Ottavo Richter) e
realtà tra le più originali del panorama musicale milanese, quali
MilanoMusica, JazzMi e PianoCity.
Verdi e la sua Italia | Ottavo Richter con Ira Rubini
20 ottobre 2018 ore 20:00
Chi era Giuseppe Verdi? Come sarebbe stato il suo profilo
Facebook? E quali video avrebbe caricato su YouTube?
Nel bicentenario della sua nascita, gli Ottavo Richter
omaggiano la vita e i capolavori del più pop dei compositori d'opera: in un
racconto travolgente e scanzonato, ne rincorrono le curiosità e le bizzarrie,
tra un giro di basso e un virtuosismo di sax, intrecciandole con lo sfondo
dell'Italia dell'Ottocento.
Agli Ottavo Richter, formazione tra le più originali e
divertenti della scena musicale contemporanea, si affiancano la narrazione di
Ira Rubini e la partecipazione straordinaria di Alberto Trevisan.
Ottavo Richter play Russia | Ottavo Richter con Ira Rubini
21 ottobre 2018 ore 16:00
Da Tchaikovsky a Borodin, da Prokofiev a Mussorgsky: lo
stile stravagante e disinvolto degli Ottavo Richter -formazione tra le più
originali e divertenti della scena musicale contemporanea- incontra i giganti
della musica classica russa, per un viaggio dai ritmi audaci e travolgenti.
La creatività della penna di Ira Rubini esplora le loro
storie rivelando chi, nascosto dietro i loro successi, li ha accompagnati
all'ascesa: le donne, dalle mogli-agenti alle nonne contadine, dalle madri
amorevoli alle ricche mecenati.
Gli Ottavo Richter: Domenico Mamone-sax baritono /
Luciano Macchia–trombone / Raffaele Kohler–tromba / Alessandro Sicardi–chitarra
/ Marco Xeres–basso / Paolo Xeres–basso / Ira Rubini-voce narrante
Le quatto stagioni: Vivaldi incontra Piazzolla | Orchestra
laVerdi
24, 25 ottobre 2018 ore 20:00
Il tema classico delle Quattro Stagioni riproposto
dall'Orchestra laVerdi in un confronto avvincente e serrato: l'interpretazione
settecentesca di Antonio Vivaldi incontra quella novecentesca di Astor Piazzolla.
A guidare il dialogo tre nomi ormai celebri de laVerdi: Luca
Santaniello (violino), Tobia Scarpolini (violoncello) e Davide Vendramin
(accordeon).
Ad affiancarli sarà la danzatrice Selene Scarpolini, in una
proposta che intreccia la musica con le arti visive.
Violino: Luca Santaniello / Violoncello: Tobia Scarpolini /
Accordeon: Davide Vendramin / Selene Scarpolini: danzatrice
Je me fut. Memorie false di una vita vera | Rosalina Neri;
regia di Cristina Pezzoli
24 novembre 2018 ore 20:00 | 25 novembre 2018 ore 16:00
Un auto-racconto cantato e recitato, fatto di molte lingue e
di molteplici storie: Rosalina Neri, storica interprete delle ribalte milanesi,
si affida alla mano registica di Cristina Pezzoli per portare in scena se
stessa, la sua storia e i personaggi che ha interpretato nella sua carriera.
Un'autobiografia che scorre elegante e divertita, sullo sfondo di un'Italia in
continua trasformazione.
Racconti, aneddoti e affabulazioni si intrecciano con i
versi e le canzoni dei grandi nomi della scena popolare italiana - da Gino
Negri a Dario Fo, da Fiorenzo Carpi a Franco Fortini, fino a un'incursione
inedita verso i 'giovanissimi' Vasco Rossi e Enzo Jannacci -, a un affettuoso
tributo a Édith Piaf. Le interpretazioni di Rosalina saranno guidate dalle
melodie affascinanti del pianista Nicola Nastos.
con Rosalina Neri / al pianoforte Nicolas Nastos / Regia
Cristina Pezzoli / Direzione musicale Alessandro Nidi / Nidodiragno Produzioni/
CMC
Piti Peta Hofen Show | Quattrox4 - FUORI ASSE
1 dicembre 2018 ore 20:30 | 2 dicembre 2018 ore 16:30
Tre giocolieri, tre oggetti, tre paesi. Uno spettacolo denso
di umorismo, follia e tecniche segrete mai viste da un pubblico umano. I tre
personaggi vivono in un universo assurdo governato da una logica ferrea e
incoerente, in cui la comicità regna sovrana e la giocoleria è la lingua madre.
Il 'Piti Peta Hofen Show' è un mix di tre stili personali radicalmente diversi
caratterizzati da giochi teatrali irriverenti, improvvisazioni estreme e
un'ossessione allucinata per gli oggetti.
Lo spettacolo è parte di 'FUORI ASSE - circo contemporaneo a
Milano', rassegna a cura di Quattrox4 - 2a edizione
Compagnia LPM (Francia) di e con Lucas Castelo Branco,
Andres Torres Diaz e Johannes Bauhofer / Regia Firenza Guidi / Creazione musicale:
David Murray / Design luci: Valerio Alfieri / Tecnica suono e luci: Alessandro
Giannella / Età consigliata: dai 6 anni
Utoya | Arianna Scommegna e Mattia Fabris; regia di Serena
Sinigaglia
15 dicembre 2018 ore 20:00 | 16 dicembre 2018 ore 16:00
Norvegia 22 luglio 2011: l'attacco terroristico di Anders
Behring Breivik toglie la vita a 69 giovani riuniti sull'isola di Utoya per un
seminario politico estivo del Partito Laburista Norvegese.
Di fronte a un inferno che è difficile ricondurre a contorni
umani, Edoardo Erba si serve della drammaturgia come dell'unico filtro efficace
per scavare in ciò che non è comprensibile e non è narrabile: se non si può
analizzare la vicenda a freddo, a scavare dentro di essa saranno le voci e i
ricordi dei suoi protagonisti, tre coppie coinvolte in tre modi diversi nella
strage.
Lo spettacolo è parte della stagione 'ATIR on the Road' di
ATIR Teatro Ringhiera.
Testo di Edoardo Erba / con la consulenza di Luca Mariani,
autore de 'Il silenzio sugli innocenti' / Regia Serena Sinigaglia / con Arianna
Scommegna e Mattia Fabris / Scene Maria Spazzi / Luci Roberto Innocenti
Co-produzione ATIR Teatro Ringhiera e Teatro Metastasio di
Prato / con il patrocinio della Reale Ambasciata di Norvegia in Italia
Concerto di Natale | Orchestra laVerdi
18, 19 dicembre 2018 ore 20:00
Le musiche più amate e le carole più famose trasportano il
Gerolamo dentro la magica atmosfera del Natale: dalla tradizione popolare
anglosassone, con le melodie imparate da bambini sui banchi di scuola, ai
successi radiofonici più recenti, tra Billy Holiday e Irving Berlin, passando
per la musica classica di Strauss. Un programma allegro e scintillante pensato
per le feste, perfetto per una serata in famiglia o per scambiarsi un regalo
originale con gli amici.
PROGRAMMA
J. Iveson - Christmas Crackers
Tradizionale inglese - Three London Carols
Tradizionale irlandese - Adeste Fideles
I. Berlin - White Christmas
R. Rodgers - Blue Moon
J. Strauss - Pizzicato Polka
Cast in via di definizione
Concerto di Capodanno | Orchestra laVerdi
17, 18 gennaio 2019 ore 20:00
Il nuovo anno milanese si apre all'insegna della grande
musica classica e del Barocco: Georg Friedrich Händel affianca Johann Sebastian
Bach per una proposta festosa e accattivante. Sul palco l'Orchestra laVerdi,
appuntamento ormai fisso e affezionato per il pubblico del Gerolamo.
PROGRAMMA
Handel - Concerto Grosso op. 6 n. 5
Handel - Gloria
Handel - Concerto Grosso op. 6 n. 8
Bach - Cantata BWV 51
Cast in via di definizione
Andrea Lumaga trasporti rapidi| La Compagnia dei Giovani
19 gennaio 2019 ore 20:00 | 20 gennaio 2019 ore 16:00
Commedia in dialetto milanese - Tre atti di Roberto Zago
La storia buffa e attualissima di Andrea Lumaga, un
"trasportatore" particolare, raccontata tra divertimento e comicità.
Una carrellata travolgente di rocambolesche avventure che si intrecciano nella
vita e per le strade di Milano, con i suoi abitanti e le sue stravaganze.
Un'ulteriore prova della vena originale e creativa della
Compagnia dei Giovani, sotto il segno della tradizione comico-dialettale
milanese.
Cast in via di definizione
Pinocchio | Mario Sala e i Duperdu; regia di Lorenzo Loris
1, 2 febbraio 2019 ore 20:00 | 3 febbraio 2019 ore 16:00
Regista attivo da anni sulla scena milanese, Lorenzo Loris è
da tempo impegnato nell’adattamento per il teatro di autori letterari del
Novecento.
Parte di questo percorso è 'Pinocchio', in bilico tra
l'italiano letterario di Carlo Collodi e il dialetto lodigiano. Pinocchio non è
più un burattino incosciente ma un adulto che ripercorre la propria storia,
circondato dai personaggi della favola che sono lo specchio di volti ambigui e
situazioni pericolose della società in cui viviamo. Un racconto avvincente e
commosso, interpretato da Mario Sala, che proietta le atmosfere della fiaba sullo
sfondo inquieto dei nostri giorni.
Da 'Pinocchio' di Carlo Collodi / con inserti dalla
traduzione dialettale di Tranquillo Salvatori / Regia Lorenzo Loris / con Mario
Sala e i Duperdu (Marta Marangoni e Fabio Wolf) / Adattamento drammaturgico
Sabina Negri, Lorenzo Loris e Mario Sala / Maschere e disegni di scena Giovanni
Franzi / Musiche originali Duperdu / Produzione: Culturale Blu
Édith Piaf. L’usignolo non canta più | Melania Giglio e
Martino Duane; regia di Daniele Salvo
9 febbraio 2019 ore 20:00 | 10 febbraio 2019 ore 16:00
1960, appartamento di Édith Piaf ormai al tramonto della sua
carriera. Sul piccolo usignolo francese si sono abbattuti lutti, amori,
successi, incontri, incidenti- e un mare di emozioni e di canzoni. Finché alla
porta bussa Bruno Coquatrix, impresario dell'Olympia di Parigi, che
caparbiamente la rivuole sul palcoscenico per quella che diverrà la storica
esibizione del 1961.
Da 'L'accordéoniste' a 'Milord' a 'La vie en rose', Melania
Giglio ripercorre l'anno della rinascita dell'usignolo parigino attraverso i
suoi successi, tutti eseguiti dal vivo e intrecciati alla recitazione, in un
omaggio dolce e commosso alla carriera dell'artista che ha fatto la storia
della musica del Novecento.
di Melania Giglio / con Melania Giglio e Martino Duane /
Regia Daniele Salvo / Scene Fabiana Di Marco / Costumi Giovanni Ciacci /
Assistente alla regia Luigi Di Raimo / Assistente volontario Alessandro Guerra
/ Organizzazione generale Marioletta Bideri / Produzione BIS Tremila di
Marioletta Bideri
Gerolamo finto orso alla festa del Bairam | Compagnia
Marionettistica Carlo Colla & Figli
12, 13, 14, 15, 16 febbraio 2019 ore 20:00 | 17 febbraio
2019 ore 16:00
Matinée: 14, 15 febbraio 2019 ore 10:00
Al centro della nuova avventura delle marionette della
Compagnia Carlo Colla & Figli c'è di nuovo lui: Gerolamo, l'omino di legno
che ha dato il nome al Teatro. Ma chi è Gerolamo?
All'inizio si chiamava Famiola, e in 'Gerolamo finto orso' è
il cosiddetto "personaggio-maschera": il suo compito era quello di
stare tra la scena e la platea, fare da tramite tra il linguaggio colto dei
personaggi e il pubblico, spesso composto di popolani e contadini, per i quali
il teatro non era solo intrattenimento divertente, ma istruzione e conoscenza
del mondo. È Gerolamo ad aiutare gli spettatori ad ambientarsi nelle atmosfere
esotiche di Costantinopoli, a guidarli per le sue strade, a fare luce sui
costumi stravaganti dei suoi abitanti: una sorta di simpatica guida in
miniatura. Un'avventura leggera e
affascinante che la Compagnia Carlo Colla & Figli ripropone a più di 150
anni dal debutto.
Commedia in due tempi di Carlo II Colla (1921) rifacimento
della commedia 'Famiola finto orso', in repertorio dal 1866 / Musica Danilo
Lorenzini / Scene del repertorio storico della Compagnia / Costumi Carlo II
Colla e Eugenio Monti Colla, realizzati dalla sartoria della Compagnia / Voci
recitanti Carla Colla, Carlo III Colla, Marco Balbi, Roberto Carusi,, Gianni
Quillico, Maurizio Dotti / Marionettisti Franco Citterio, Mariagrazia Citterio,
Piero Corbella, Camillo Cosulich, Debora Coviello, Carlo Decio, Cecilia Di
Marco, Tiziano Marcolegio, Pietro Monti, Giovanni Schiavolin, Paolo Sette /
Esecuzione musicale dal vivo - Direzione Danilo Lorenzini / Luci Franco
Citterio / Direzione tecnica Tiziano Marcolegio / Regia Eugenio Monti Colla
ripresa da Franco Citterio e Giovanni Schiavolin / Produzione ASSOCIAZIONE
GRUPPORIANI – MILANO; Comune di Milano - Cultura - Teatro Convenzionato
Dittico di circo contemporaneo | Quattrox4 - FUORI ASSE
1, 2 marzo 2019 ore 20:30 | 3 marzo 2019 ore 16:30
DITTICO DI CIRCO CONTEMPORANEO è un dialogo teatrale tra due
pièce diverse ma profondamente connesse dalla fine ricerca del gesto poetico.
In ebraico ZOOG è tutto ciò che costituisce la “coppia”: il chiaro e lo scuro,
il pesante e il leggero, l’acuto e il grave. Tutte le storie d’amore si
somigliano, eppure ciascuna è speciale a suo modo: attraverso la disciplina del
mano a mano, Amir e Hemda raccontano la sincronia perfetta di occhi che cercano
occhi, corpi che si parlano, incontri intimi di profonde diversità. In BAKÉKÉ
Fabrizio Rosselli riesce ad aprirsi un varco nella monotonia quotidiana, come
un operaio costretto a ripetere gli stessi gesti all’infinito ma che non si
rassegna mai. Da qui prende vita un gioco delicato e irriverente con gli
oggetti che, attraverso la clownerie e la manipolazione, spalanca le porte al
surreale nel quotidiano.
Lo spettacolo è parte di 'FUORI ASSE - circo contemporaneo a
Milano', rassegna a cura di Quattrox4 - 2a edizione
ZOOG di e con: Amir Guetta e Hemda Ben Zvi / con il sostegno
di CircusNext PLaTFoRM, Jeunes Talents Cirque Europe, La Central Del Circ,
Mifal Hapais, Le Lido - Centre Des Arts Du Cirque, La Cascade, La Grainerie,
Subtopia
BAKÉKÉ di e con Fabrizio Rosselli / supervisione artistica
Pierre Déaux / con il sostegno di La Grainerie, Le Lido - Centre Des Arts Du
Cirque
Età consigliata: dai 6 anni
Viva il mandolino! | Orchestra a plettro ‘Città di Milano’
9 marzo 2019 ore 20:00 | 10 marzo 2019 ore 16:00
Dopo il tutto esaurito della scorsa stagione, torna al
Gerolamo la proposta originalissima dei mandolini dell'Orchestra a Plettro
'Città di Milano': un'ensemble che riunisce mandolini, chitarre, mandole,
mandoloncelli e altri strumenti a plettro. Una realtà dai tratti unici
all'interno della scena musicale milanese, che propone un repertorio aperto a
tutti i gusti: dalle composizioni barocche al primo Novecento, dalla canzone
popolare napoletana alla trascrizione di arie d'opera, dai ritmi sudamericani
alle incursioni nel pop contemporaneo.
Orchestra a Plettro “Città di Milano”
Due vecchiette vanno a Nord | Angela Malfitano e Francesca
Mazza
16 marzo 2019 ore 20:00 | 17 marzo 2019 ore 16:00
Sembra un road movie, ma tutto è alla rovescia: Annette e
Bernadette sono due sorelle arzille e attempate, interpretate da Angela
Malfitano e Francesca Mazza, tra le più incisive attrici della scena
contemporanea. Il viaggio delle due vecchiette è raccontato dalla scrittura
ironica e incalzante di Pierre Notte, noto drammaturgo francese, capace di
affrontare con leggerezza il tema del lutto e della riconciliazione con il
passato.
«’Deux petites dames vers le Nord’ è una delicata fantasia
sui lutti scombinati. È il ritornello della riconciliazione, tardiva ma reale,
tra persone. ... È l’attimo come di grazia, quando la vita esce a prendere una
boccata d’aria, in cui si accetta di prendere per mano i propri fantasmi e di
ballare insieme a loro invece di portarseli sulle spalle.» (Pierre Notte)
Testo Pierre Notte / Traduzione Anna D'Elia / con Angela
Malfitano (Bernadette) e Francesca Mazza (Annette) / Suono Alessandro Saviozzi
/ Scenotecnica e luci Giovanni Marocco / Interventi video Lorenzo Letizia /
Basi musicali Guido Sodo / Un ringraziamento a Fabrizio Arcuri e a Maurizio
Cardillo / Produzione Associazione Culturale 'Tra un atto e l'altro'
Animalesse | Lucia Poli
22, 23 marzo 2019 ore 20:00 | 24 marzo 2019 ore 16:00
'Animalesse' è un curioso gioco di fantasia: storie di
gatte, topone, asine, scarafagge, una galleria di bestiole, bestiacce e
bestioline tutte rigorosamente al femminile. I quadretti buffi e stravaganti
vengono dal mondo della letteratura, in un divertissement dai toni allegri e
raffinati che percorre zampettando qua e là la poesia e la prosa internazionali
del Novecento: dai versi surreali di Stefano Benni, con le sue pennellate
fulminanti sul mondo contemporaneo, alle atmosfere noir di Leonora Carrington;
dalle novelle beffarde e satireggianti di Aldo Palazzeschi al brivido
inquietante dei gialli di Patricia Highsmith.
A dar voce alle 'animalesse' è il talento eclettico di Lucia
Poli, in un bizzarro monologo dalle mille protagoniste in cui l'interprete si
trasforma in mille corpi e mille voci: dal sussurro sommesso al grottesco
fragoroso, la potenza affabulatoria dell'attrice trascina il pubblico in
un'esplorazione bizzarra e rocambolesca dell'universo "in rosa",
secondo una consuetudine cara a Lucia Poli.
di e con Lucia Poli / con l'accompagnamento dell'organetto
di Rita Tumminia e le illustrazioni di Giuseppe Ragazzini
Ottocento | Elena Bucci e Marco Sgrosso
29, 30 marzo 2019 ore 20:00 | 31 marzo 2019 ore 16:00
Un esperimento letterario tra le eroine e le atmosfere
inquiete del grande secolo della letteratura romantica: l'originale percorso
drammaturgico di Elena Bucci e Marco Sgrosso, tra le coppie artistiche più
fertili e significative della scena
contemporanea, propone un affascinante viaggio tra i versi e le scene dei più
grandi autori ottocenteschi- dai racconti avvincenti e scabrosi di Maupassant
alla limpidezza cristallina di quelli di Cechov, dai mondi complessi e
torturati di Dostoevskij e di Tolstoj alla poesia veggente e misconosciuta in
vita di Emily Dickinson e Emily Brönte, dai quadri parigini di Dumas figlio
alla denuncia civile di Victor Hugo fino all’affresco umano e civile di Thomas
Mann. Un omaggio inquieto e appassionato alle lettere, alle arti e ai linguaggi
del secolo delle ambiguità e delle contraddizioni, delle grandi lotte e dei
loro ideali- che è al tempo stesso un omaggio alla potenza del Teatro e alla
sua capacità di attraversare il tempo e raccontare con lucidità l'essere umano.
Progetto e elaborazione drammaturgica di Elena Bucci e Marco
Sgrosso / con Elena Bucci e Marco Sgrosso / Regia Elena Bucci, con la
collaborazione di Marco Sgrosso / Disegno luci Loredana Oddone / Drammaturgia e
cura del suono Raffaele Bassetti / Spazio scenico Elena Bucci / Assistente
all'allestimento Nicoletta Fabbri / Collaborazione ai costumi Marta Benini /
Realizzazione Manuela Monti / Foto di scena Umberto Favretto / Produzione CTB
Centro Teatrale Bresciano, in collaborazione artistica con Le Belle Bandiere
Concerto mediterraneo | Giacomo Cuticchio Ensemble
2 maggio 2019 ore 20:00
L’ultima opera musicale della Giacomo Cuticchio Ensemble è
un’affascinante suite per fiati, legni, archi e ottoni, con il pianoforte al
centro di una “all star band” di giovani solisti siciliani proiettati verso
esperienze e formazioni internazionali.
‘Concerto mediterraneo’ è un viaggio, attraverso il mare e
le sue terre, la vita e la carriera dell’autore, che si sviluppa in tre tappe:
un primo tempo tra le coste della terra di Sicilia, tra il suono delle sue onde
e i colori del suo cielo estivo; un secondo tempo in volo tra brezze e
tempeste; infine, un omaggio autobiografico al mestiere di oprante-puparo, che
ha formato Giacomo sin dall’infanzia e tanto ha influenzato anche la sua opera
musicale.
Giacomo Cuticchio Ensemble
Cimbelino | Compagnia Figli d’Arte Cuticchio
3, 4 maggio 2019 ore 20:00 | 5 maggio 2019 ore 16:00 -
Matinée: 3 maggio 2019 ore 10:00
Nel regno di Britannia il matrimonio tra Postumo, prode e
onesto gentiluomo, e Imogene, graziosa figlia del re, è turbato da un triste
evento. Il sovrano, istigato dalla moglie sposata in seconde nozze, bandisce
Postumo dal regno con un editto di esilio immediato. La dolce Imogene lo
attende a casa, rifiutando la corte del malvagio figlio della regina che la
vorrebbe in sposa. Seguono intrighi, duelli, battaglie: le passioni travolgenti
e le lotte rovinose dei grandi drammi shakespeariani.
La Compagnia Figli d’Arte Cuticchio continua il suo lavoro
di innovazione del patrimonio narrativo del teatro dei pupi siciliani, uscendo
dai confini storici dell’epica cavalleresca per incontrare William Shakespeare.
da 'Cimbelino' di William Shakespeare / Drammaturgia e regia
Giacomo Cuticchio / con Giacomo Cuticchio, Nino Cuticchio, Tiziana Cuticchio,
Tania Giordano / Luci Marcello D'Agostino / Musiche Giacomo Cuticchio eseguite
da Oneiroi Quartet: Marco Badami - primo violino, Filippo di Maggio - secondo
violino, Massimo Cantone – viola, Paolo
Pellegrino – violoncello / Organizzazione Elisa Puleo
Giacomino e mammà | Isa Danieli e Enrico Ianniello
10, 11 maggio 2019 ore 20:00 | 12 maggio 2019 ore 16:00
Dopo le diverse e fortunatissime esperienze di traduzione,
adattamento e regia di importanti autori contemporanei, Enrico Ianniello
rivolge l’attenzione ad una piccola perla della nuova drammaturgia iberica:
‘Conversaciones con mamà’, una pellicola pluripremiata dello sceneggiatore e
regista argentino Santiago Carlos Ovès, traghettata al teatro dal drammaturgo
catalano Jordi Galceran.
Enrico Ianniello trasporta una storia quotidiana e familiare
in un minuscolo appartamento con terrazzino di un quartiere napoletano.
Giacomino vorrebbe venderlo per riparare ai debiti e alle spese frivole della
moglie; mammà, arzilla ottantaduenne alle prese con un nuovo amore, non intende
lasciarlo per nessuna ragione. Un confronto serrato tra due epoche della vita,
in bilico tra saggezza e parolacce, tra ricette di cucina e attimi di profonda
commozione.
Tratto da 'Conversaciones con Mamà' di Santiago Carlos Ovès
e Jordi Galceran / Traduzione e adattamento Enrico Ianniello / con Isa Danieli
e Enrico Ianniello / Produzione Teatri Uniti
Musiche dal grande schermo | Orchestra laVerdi
16, 18 maggio 2019 ore 20:00
Dagli Abba a 007, dalla melodia tragica di 'Titanic' al tema
di 'Harry Potter': l'Orchestra laVerdi per l'ultimo appuntamento della stagione
si mette in viaggio tra le grandi colonne sonore del cinema internazionale e le
reinterpreta con originalità, spaziando dalla fantascienza alla commedia al
film d'azione.
Cast in via di definizione
La matematica in cucina | Samuele Picchi e Fabio Magnani;
regia di Angelo Savelli
23 maggio 2019 ore 20:00 - Matinée: 24 maggio 2019 ore 10:00
Non è una lezione di matematica, non è una serata tra i
fornelli: è un cabaret matematico-culinario! Un po' come dire Pitagora che sale
sul palco di Zelig. 'La matematica in cucina' porta i numeri e le leggi fisiche
dove meno ci si aspetterebbe di trovarle: tra pentole e mattarelli.
Perché, a guardar bene, alchimie matematiche e strani
misteri naturali possono sorgere un po' dappertutto, tra gli oggetti di uso
comune e tra le faccende di tutti i giorni: basta sapersi porre delle domande
sul mondo che ci circonda. A dare le risposte non due professori, ma una coppia
scalcagnata di comici d'avanspettacolo.
Una ricetta scientifico-culinaria, perfetta per chi la
matematica ha sempre fatto fatica a digerirla.
Dall'omonimo libro di Enrico Giusti / Riduzione e regia
Angelo Savelli / con Samuele Picchi e Fabio Magnani / Elementi scenici Mirco
Rocchi / Produzione Pupi e Fresedde - Teatro di Rifredi
Sonorità, dialoghi e lirismi. Pietre miliari nella
letteratura per violino e pianoforte | Francesca Bonaita e Roberto Paruzzo
30, 31 maggio 2019 ore 20:00
In un percorso che riflette sulle molteplici possibilità
dialogiche tra il violino e il pianoforte, affidate all’estro della giovane
violinista Francesca Bonaita in duo con Roberto Paruzzo, pianista di chiara
fama, si avvicendano toni e colori contrastanti: dalle inquiete e veementi
atmosfere novecentesche de l’'Introduzione e Allegro' di Goffredo Petrassi,
alla Sonata 'a Kreutzer' di Ludwig van Beethoven, fino alla Sonata in La
Maggiore di Cesar Franck.
PROGRAMMA
1- G. Petrassi (1904-2003) Introduzione e Allegro, per
violino e pianoforte (1933)
2- L. V. Beethoven (1770-1827) Son. N.9 in La Magg. op. 47
per piano e violino “a Kreutzer” (1802/03)
I- Adagio e sostenuto
II- Andante con variazioni
III- Finale. Presto
1- C. Franck (1822-1890) Sonata per violino e pianoforte in
La Maggiore
I- Allegretto moderato
II- Allegro
III- Recitativo - Fantasia
IV- Allegretto poco mosso
Francesca Bonaita – violino / Roberto Paruzzo – pianoforte
Tango nuevo | Ensemble strumentale ‘I Musici’
22 giugno 2019 ore 20:00
Un secolo di tradizione colta e popolare della terra
d'Argentina, nel racconto affascinante di una delle formazioni musicali più
originali della scena amatoriale della musica di Milano.
Ensemble strumentale ‘I Musici’
INFORMAZIONI DI CONTATTO
Prenotazioni: 02 36590120 / 122 oppure 02 45388221 -
biglietteria@teatrogerolamo.it
Scuole e Università / Associazioni e Enti organizzati:
promozione@teatrogerolamo.it
TEATRO GEROLAMO
Piazza Cesare Beccaria, 8 – 20122 Milano - tel 02.36590120
/ 0245388221
info@teatrogerolamo.it – www.teatrogerolamo.it
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