DANZA IN ESTATE 2019
22-27 LUGLIO AD ALASSIO
La A.S.D. IL PALCOSCENICO è lieta di presentarvi “Danza in
estate” – Quinta edizione, settimana dedicata alla danza contemporanea,
moderna, classica, floor barre, street jazz, modern contemporary, passso a due
modern, hip-hop, video dance ed al musical.
La manifestazione si terrà a ALASSIO dal 22 al 27 LUGLIO
2019 presso il Istituto Salesiani Via San Giovanni Bosco, 12 – Alassio (SV).
L’obiettivo di questo evento è quello di favorire un
Incontro tra tanti studenti di danza, che desiderano approfondire la conoscenza
di una o più tecniche, attraverso stage tenuti da artisti e insegnanti
qualificati del panorama italiano e internazionale.
Gli studenti avranno la possibilità di soggiornare per una
settimana ad ALASSIO partecipando alle lezioni, che si terranno nell’arco di
tutta la giornata.
Vivere una settimana di danza insieme, significa anche
scambiare opinioni, informazioni, parlare con maestri in grado di rispondere ai
diversi interrogativi che sorgono nel cammino di un giovane artista.
NEWS Dedicato anche ai più piccoli: corsi di danza per i più
piccoli 7-8 anni. tre lezioni giornaliere (Propedeutica alla danza classica,
danza Moderna ed hip-hop/Videodance).
Master Class: In programma due Master Class una di danza
Classica con Beatrice Carbone ed una di danza moderna con Christian Carubelli.
Concorso: DANZA IN ESTATE ALASSIO 2019 – II edizione
Concorso di danza Sabato 27 Luglio 2019
Gala Finale: Sabato 27 Luglio
Lo stage si svolgerà nelle palestre dell’Istituto Don Bosco.
Gli stagisti durante tutta la settimana potranno, alloggiare
all’interno dell’Ostello in camere da due, da tre, da quattro posti letto ed in
camerate da 15 posti letto. Inoltre potranno usufruire della Mensa a
self-service per la colazione, il pranzo e la cena. La mensa è accanto alle
palestre.
I partecipanti minorenni non accompagnati da genitori, che
alloggeranno nella struttura ricettiva dell’Istituto Salesiano, saranno seguiti
da un TUTOR. Questo servizio è ideato per poter gestire l’intera giornata dei
piccoli partecipanti dalla sveglia alla buonanotte.
I DOCENTI che parteciperanno a questo percorso di
approfondimento
ANTONELLA CASTAGNINO – Floor Barre e Danza Classica
BIAGIO TAMBONE – Danza Classica
LORELLA FORMICA – Danza Classica, Punte e Repertorio
Classico
CINZIA CEGLIE Street Jazz – Heels – Video Dance
MATTEO DONETTI – Danza Modern
NICOLA FORLANI – Modern Contemporary - Passo a due Modern
RAJABU RASHIDI – Hip Hop
FRANCESCA TAVERNI – Musical
BEATRICE CARBONE
Master Class di Classico
Beatrice Carbone figlia d’arte, la madre, Iride Sauri è
stata prima ballerina del Teatro la Fenice di Venezia oggi apprezzata
insegnante di danza, il padre Giuseppe Carbone tre volte direttore del Corpo di
ballo del Teatro alla Scala di Milano e di tutti i maggiori teatri italiani
(Verona, Torino, Roma, Napoli) oltre che dell’opera di Bonn e del Cullberg
Ballet di Stoccolma, il fratello Alessio primo ballerino all’Opera di Parigi,
inizia a studiare danza con la madre. A 15 anni vince una borsa di studio per
la Royal Ballet summer school di Londra al concorso Benetton e nello stesso
anno entra nella scuola di ballo del Teatro alla Scala dove a 18 anni si
diploma ed entra a far parte del corpo di ballo.
Appena diplomata viene scelta da Raffaele Paganini per
ballare Giulietta con lui nella tournée estiva della sua compagnia, e con
Roberto Bolle partecipano al tour di Maximiliano Guerra and friends. Da subito
alla Scala inizia a ballare ruoli da Solista e Prima ballerina e a 21 anni
viene promossa Solista. Vince, come giovane promessa della danza italiana il
Premio Positano, il Premio Acquidanza, il Premio la giara d’argento e come
talento della danza il Premio Ballet 2000. Per un anno fa parte del Ballet du
Capitole de Toulouse come Solista. Balla con Partners di fama internazionale
come Roberto Bolle, Massimo Murru, Maximiliano Guerra, Josè Manuel Carreno,
Igor Zelensky, Thomas Edur. Viene scelta per interpretare i ruoli principali da
coreografi come Mats Ek, Angelin Preljocaj, Silvie Giullème, Roland Petit,
Natalia Makarova, W. Forshyte, M. Bigonzetti, K. Belarbie,M. Pelle, D. Bombana,
F. Ventriglia. Nell’estate 2018 balla come ospite in Aida nella versione di V.
Vassiliev all’Arena di Verona. Attualmente sta iniziando ad occuparsi di altri
artisti come Manager e propone spettacoli di danza classica e neoclassica di
alto livello in Festival e Teatri italiani.
CHRISTIAN CARUBELLI
Master Class di Modern
Danzatore di formazione classica, modern e contemporanea
inizia gli studi di danza presso il Centrodanzaricerca di Cologno Monzese.
Perfeziona la tecnica classica e lo studio di passo a due
con il coreografo ed ex primo ballerino del Teatro alla Scala di Milano Jozo
Borcic.
Approfondisce gli studi di modern e contemporaneo con Anna
Rita Larghi, Virgilio Pitzalis, Silvana Ranaudo, Mauro Mosconi, Davide Cauli,
Brian Bullard, Garrison Rochelle, Marco Garofalo, Roberta Fontana ecc.
Innumerevoli stage di perfezionamento in Italia e all’estero con diversi
docenti tra cui Max Stone, Michaelle Assaf e David Parson.
ESPERIENZE LAVORATIVE:– Ballerino nel musical FRANCESCO,
Ballerino del programma televisivo I GUASTAFESTE (produzione MEDIASET)
coreografie Brian and Garrison, Ballerino per telepromozioni MEDIASET,
Ballerino del programma televisivo STELLISSIMA, Ballerino al Palazzo dei
Congressi di Lugano (coreografie Jozo Borcic,), Coreografo del programma
televisivo XXL MUSIC (produzione SKY), Coreografo per la serie televisiva LA
FORZA DELLA PASSIONE (produzione RAI 2, Coreografo per il cantante PSY
(produzione casa discografica UNIVERSAL) THE VOICE ITALIA RAI , Coreografo per
lo spot pubblicitario dell’agenda BASTARDI DENTRO (MEDIASET, SKY), Coreografo
per l’agenzia CREATIVI DIGITALI, Coreografo per la convention ECLISS (Milano),
Direttore artistico del Gala di Moncalvo in Danza, Direttore artistico dal 2000
al 2012 di Monza City Ballet, Docente di modern contemporary presso i più
prestigiosi centri di danza d’Italia, Docente presso Fiera della danza di
Firenze, Milano Danza Expo, Mida Milano Danza, Palacandy Monza, Moncalvo in
Danza. Giurato per concorsi a livello nazionale.
I DOCENTI DANZA IN ESTATE - ALASSIO 2019
ANTONELLA CASTAGNINO
DIRETTRICE ARTISTICA DI DANZA IN ESTATE - ALASSIO
Insegnante di Floor Barre
Nasce a Genova, dove studia danza classica, jazz,
contemporaneo, tip tap, danza di carattere, flamenco. Si perfeziona con
insegnanti di fama internazionale come Matt Mattox, Gianin Loringett, André de
la Roche, Steve La Change, Dominique Lesdema.
Inizia ad insegnare danza nel 1986.
Nel 1994, 1997 e 1998 partecipa al corso di docente
formatore (A.I.D.& A) dove nel 1998 riceve il Diploma A.I.D&A in Danza
Classica, Jazz e Contemporanea.
Nel 2001 costituisce l’associazione “Il Palcoscenico”.
Nel 2003 si diploma all’Acadèmie Européenne di Danza Jazz
(AEDJ) con Serge Alzetta e Geneviève Blanchard.
A partire dal 2005 prenderà regolarmente parte ai corsi di
aggiornamento sulla metodologia della tecnica classica, organizzati da A.I.D.A.
(Associazione Insegnanti Danza Accademica) presso la scuola di Ballo del Teatro
alla Scala di Milano.
Nel 2006 si diploma sulle Tecniche del Pilates alla FIF
(Federazione Italiana Fitness) e partecipa al Seminario di Fisiotecnica con
Laura Fanetti (Teatro Greco Roma).
Tra i diversi corsi di aggiornamento a cui prenderà parte,
partecipa nel 2010 al corso presso la scuola dell'Opera di Roma, dove assisterà
alle lezioni del corpo di ballo presso il Teatro e avrà il piacere di conoscere
l’etoile Carla Fracci.
Viene chiamata come coreografa per numerosi eventi teatrali,
tra cui il Galà "I Talenti della danza" presso l'auditorium del
Teatro Carlo Felice di Genova e come ospite in numerosi spettacoli, come il
“Festival Labat Loano Danza”, “Artisti domani”, “Music for Peace”.
Nel gennaio 2014, presenta il Musical “Rudolph la Renna di
Babbo Natale”, ottenendo buoni consensi da parte del pubblico.
Nel 2015 viene invitata in qualità di insegnante di
Fisiotecnica allo stage “Expo danza Alassio 2015” ed allo stage
“Albarella danza 2015” .
Nel 2016 si diploma Insegnante in danza Classica metodologia
Cubana rilasciato dall’universidad Rey Juan Carlos Istituto Universitario Danza
“Alice Alonso”
Dopo il successo avuto nel 2014 con la messa in scena del
Musical “Rudolph la Renna di Babbo Natale”, nel 2016 costituisce la compagnia
di Musical “I Sognatori del Palcoscenico” rivestendo il ruolo di Direttrice
Artistica e coreografa della Compagnia.
Dal 2016 docente al Corso alta Formazione professionale GDS
Nel 2016, 2017, 2018 porta in scena i Musical “Un altro
amico a Tavola” (liberamente ispirato alla commedia Musicale “Aggiungi un posto
a Tavola”); “Chi sarà il padre di Sophie? Mamma Mia!” (liberamente ispirato al
Film “Mamma mia!”); “Nascondete quella suora! (liberamente ispirato al film
Sister act).
Viene invitata in qualità di insegnante di floor barre allo
stage “Expo danza Alassio 2016”
“Expò danza Varazze 2017” ,
“Expò danza Varazze 2018” .
Nel 2019 viene contattata dalla ACSI DEE per organizzare
nella sede della A.S.D. Il Palcoscenico corsi per insegnanti danza, sempre
nello stesso anno segue il corso ed ottiene la certificazione PBT (Progression
– Ballet -Technique).
BIAGIO TAMBONE Danza Classica
Coreografo e Ballerino
Biagio Tambone nato a Milano, si è diplomato alla scuola di
ballo del Teatro alla Scala. Dopo aver frequentato per tre anni il corso di
perfezionamento alla scuola coreografica del Teatro Bolshoi di Mosca, entra a
far parte del corpo di ballo del grande teatro milanese, divenendo ben presto
solista poi primo ballerino della compagnia.
Nel 1987, riceve il premio Candy e il premio Positano per la
danza. Ha lavorato con alcuni tra i più grandi coreografi: R.Petit, F.Flindt,
A.Ailey, R.Nureiev, W.Forsythe, ecc.
Tra i suoi ruoli ricordiamo: Franz in Coppelia (Martinez),
La dea delle acque (creazione di A. Ailey), L’idolo d’oro ne La Bayadere (N.
Makarova), Il matto nella Strada (M. Pistoni), Petrushka (M. Fokine-E.
Poliakov), James nella Silphide (F. Flindt), Rothbart nel Lago dei cigni (R.
Nureiev), Il
maestro delle danze della Vedova Allegra (R. Hynd), Tirrenio
in Ondine (F. Ashton), Lescaut in Manon (K. McMillan), Mercuzio in Romeo e
Giulietta (K. McMillan / J. Cranko), ecc.
Frequenta il corso per insegnanti di danza classico
accademica presso il Teatro alla Scala e dal 1994 collabora prima come
insegnante poi come assistente artistico di Direzione con la Scuola di ballo
del Teatro alla Scala.
Ha creato numerose coreografie tra le quali: Cari Colleghi,
Salomé, per il Corpo di Ballo, Women, La danza delle ore, Excelsior Suite,
Kodò, Fiori, Gades, Speaking in tongues, per la Scuola.
LORELLA FORMICA Punte e Repertorio Classico
Insegnante e coreografa
nata a Milano il 6/12/1961, si diploma al Teatro alla Scala
di Milano nel 1980.
La filosofia professionale
Nei confronti del suo ruolo non si pone esclusivamente come
un insegnante che tramanda la cultura , la tradizione e la tecnica del balletto
classico, ma anche come educatrice, con una visione olistica che considera ogni
allievo nella sua totalità e unicità, avendo cura di accompagnarlo alla
scoperta e alla consapevolezza dei suo potenziale e dei suoi talenti,
aiutandolo con partecipazione, comprensione , determinazione, fermezza ,
dolcezza e amore alla propria realizzazione in una circolarità che vede la
propria realizzazione nella realizzazione dell’ altro.
Il percorso formativo racchiude nel suo compiersi, una serie
di contenuti didattico- tecnici, culturali , pedagogici, educativi, etico-
morali che ne fanno un bagaglio fortemente significativo sia per la formazione
tecnico-artistica che per il percorso evolutivo di ogni allievo. Sono aspetti
universali che possono essere applicati in ogni ambito e circostanza della
vita, tra i quali: la disciplina, l’autodisciplina , il rispetto per se e per
gli altri , l’ assumesi la responsabilità e responsabilizzarsi nei confronti
degli altri , la condivisione, la partecipazione, la tenacia, la costanza, la
pazienza, la determinazione , l ‘attenzione , l’ ascolto ,la fiducia e l’autostima.
Il Percorso professionale
Dal 1980 al 1989 fa parte del corpo di ballo del Teatro
medesimo, sostenendo anche ruoli da solista. In questi anni partecipa a
numerose tournee internazionali, ballando nei più prestigiosi Teatri del mondo
e lavorando con coreografi e ballerini di fama mondiale (Carla Fracci, Rudolf
Nureyev, Paolo Bortotoluzzi, Luciana Savignano, Julio Bocca, Margot Fontaine
ecc.).
Dal 1990 al 1992 balla come solista nella compagnia di David
Sutherland.
La sua carriera di insegnante inizia nel 1981. Insegna in
diverse e prestigiose scuole di Milano e provincia; matura negli anni una
grande esperienza nell’insegnamento della Danza Classica a tutti i livelli:
amatoriale per bambini e adulti, accademico e per professionisti.
Dal 1998 al 2000
ha insegnato alla S.P.I.D. ( Scuola Professionale
Italiana Danza ), seguito corsi per bambini dai quattro ai tredici anni e
lezioni private.
Dal 2000 al 2003
ha insegnato al M.A.S. , dove ha seguito corsi per
Professionisti e amatoriali e classico a ogni livello. Inoltre ha ricoperto i
ruolo di docente dell’ Accademia TV Show.
Dal 2004 è Direttrice Artistica dell ‘Accademia di Danza
della Scuola Palestra Azzurra. Responsabile di tutto il settore classico
accademico e amatoriale.
Sensibile all’aspetto evolutivo e psicologico dell allievo e
per acquisire ulteriori strumenti per supportare ed accompagnare i ragazzi nel
loro percorso didattico –educativo intraprende dal 2011 un percorso formativo
come conseleur in Biotrancenergetica, che gli permette di aggiungere spessore
al suo insegnamento.
Dal 2016 è Direttrice Artistica del nuovo progetto ENTRY MAS
nella prestigiosa scuola Milanese MAS, percorso pre-accademico dedicato ai
bambini dai 9 ai 13 anni ad alto spessore educativo e formativo.
Come ulteriore qualifica del già solido bagaglio
professionale basato su una lunga esperienza di insegnamento a ogni livello, ha
conseguito a giugno 2009 un prestigioso ed esclusivo Attestato di
specializzazione e di merito nell’insegnamento della danza classico accademica rilasciato
dall’Accademia del Teatro La Scala di Milano.
Titolo acquisito in un percorso di formazione biennale, con
accesso, a seguito di concorso a numero chiuso, riservato esclusivamente a
insegnanti già in possesso di un diploma qualificato di Danza.
CINZIA CEGLIE– Street Jazz – Heels – Video Dance
Ballerina e insegnante
Nasce a Bari e all’età di soli 4 anni si appassiona alla
danza classica e poi a quella moderna e contemporanea.
A 15 anni conosce Bill Goodson, ballerino e coreografo di
Los Angeles, e lo segue in tutti i suoi stage.
Appena compiuti 19 anni, consegue a Roma la borsa di studio
presso la scuola di Renato Greco e in contemporanea frequenta lo I.A.L.S e la
Maison de la Dance, studiando con maestri di fama internazionale come Steve La
Chance, Robert Strayner, Mamy Raomeria, Christopher Huggins, Mauro Mosconi
ecc..
A 24 anni diventa direttrice artistica della Lilia Strizzi
di Bari per poi di lì a poco debuttare in RAI come ballerina nello show in
prima serata ‘’La bella e la bestia’’ condotto da Lucio Dalla e Sabrina
Ferilli.
Diventa così l’assistente di Bill Goodson affiancandolo
anche negli stage internazionali, come al Moulin Rouge di Parigi. Così, oltre
ad arricchire la sua esperienza professionale a Los Angeles, prosegue il suo
percorso passando tra tv e teatro fino ad arrivare al successo indiscusso del
Chiambretti Show.
La sua continua formazione nella danza urbana con coreografi
e ballerini internazionali tra cui: Marty Kudelka (coreografo e pioniere
dell’LA Style), Eddie Morales, Misha Gabriel, Danielle Polanco, Saidah Nairobi
le permette di creare delle lezioni caratterizzate dalla fusione di più stili
dove la tecnica urbana incontra la tecnica moderna, di qui la caratterizzazione
delle sue lezioni ricche di energia e passione dove nella fusione di più stili
dalla salsa al funky alla danza moderna e’ possibile leggerli e riconoscerli
tutti chiaramente.
MATTEO DONETTI - Danza Modern
Esperienze lavorative Ballettistiche
Dall'Aprile 2008
a oggi Danzo presso la Compagnia Ariston Probellet
Sanremo per le seguenti produzioni:- ROMEO E GIULIETTA coreografia Marcello
Algeri - SCHIACCIANOCI coreografia Marcello Algeri- INFERNO coreografia
Marcello Algeri - ANTASIE VIENNESI coreografia Marcello Algeri - SINFONIA
CLASSICA coreografia Marcello Algeri - BOLERO coreografia Marcello Algeri -
GIOCO A SEI di BRAHMS coreografia Marcello Algeri- STEPS IN THE MOVIE
coreografia Marcello Algeri - ANASTASIA opera moderna coreografia Marcello
Algeri musiche Bruno Contini con l'orchesta sinfonica di San Remo - PULCINELLA
coreografia Marcello Algeri - ECCE HOMO coreografia Marcello Algeri (Spettacolo
che ha partecipato al VIII International Festival of Contemporany Dance di
Mosca e San Pietroburgo ed Al Festival RUDOLF NOUREYEF del Teatro dell’Opera di
UFA) - FANTASIE DI ROMANZE E ARIE coreografia Marcello Algeri - BABY FANTASY
coreografia Marcello Algeri - QUEEN THE BALLET coreografia Marcello Algeri (con
la partecipazione dei primi ballerini di Mediaset Kledi Kadiu e Anbeta
Toromani) - ROCK THE BACK coreografia Marcello Algeri - RAPSODY IN BLUE di GERSHWIN
coreografia Marcello Algeri- SINATRA SUITE coreografia Marcello Algeri -
Collaborazione con l'orchestra sinfonica di San Pietroburgo : SUITE dallo
SCHIACCIANOCI coreografia Marcello Algeri- OPERA ROCK “People” coreografia
Joseph Albano e Marcello Algeri (con la partecipazione della prima ballerina di
Mediaset Anbeta Toromani e il primo balleino del Teatro San Carlo di Napoli
Alessandro Macario)- TANGHI coreografia Marcello Algeri con la partecipazione
dell'Orchestra Sinfonica di San Remo
- DAL BUIO ALLA LUCE coreografia Marcello Algeri
- LE 4 STAGIONI coreografia Marcello Algeri Con la compagnia
Ariston Proballet in coproduzione con la compagnia Balletto Teatro di Torino
diretta da Loredana Furno per le seguenti Produzioni:- GISELLE dal repertorio classico
versione coreografica Jaqueline de Min con la partecipazione delle Etoiles del
Teatro dell’ Opera di Parigi Dorothée Gilbert e Christophe Duquenne - COPPELIA
dal repertorio classico versione coreografica Jaqueline de Min con la
partecipazione della Etoiles del Teatro dell'Opera di Zagabria Edina Plicanic,
l'Etoiles del Teatro dell’Opera di Maribor Anton
Bogov e i Primi Ballerini e Solisti del Teatro dell’ Operà
di Parigi Mathilde Froustey e Alessio Carbone
Esperienze lavorative Insegnamento
Dal 2010 insegno presso diverse scuole della Liguria,
Piemonte e Lombardia e preparo allievi per audizioni delle principali Accademie
Europee e Concorsi nazionali e internazionali.
NICOLA FORLANI – Modern Contemporary - Double Modern Class
Ballerino e Insegnante
Nato a Bergamo, dopo la maturità classica nel 2010 si
diploma all’accademia MAS di Milano, dove ha l’opportunità di studiare dalla
danza classica alle diverse tecniche contemporanee (Cunningham, Release)
passando per la videodance, l’acrobatica, il canto corale, la recitazione.
Sempre nel 2010 fa parte del cast del musical “Winx Club”
che lo porta ad Istanbul, Ankara e Izmir per la tournee in Turchia. Non smette
di aggiornarsi continuando a studiare con insegnanti di fama nazionale ed
internazionale tra cui i docenti della “New York Broadway Dance Center”, ma i
suoi interessi spaziano anche con curiosità nell’attività registica, con uno
stage di regia teatrale con Corrado D’Elia presso Teatri Possibili, mentre nel
2011 è assistente ad alcuni laboratori di recitazione teatrale e
cinematografica a Milano presso Accademia Zeronove e Il Faro Teatrale.
Continua ad occuparsi di teatro per diverse produzioni che
lo porteranno a calcare numerosi palcoscenici in Italia, Svizzera, Belgio,
Turchia in spettacoli di danza contemporanea, musical e teatro-danza in veste
sia di interprete che di coreografo. Spazia anche in ambiti anche più
commerciali lavorando come ballerino per promotion e spot pubblicitari
(Lancetti, Pantene, Diesel, Mtv Mobile, Kenzo), televisione (“Twl”, “Crozza nel
paese delle Meraviglie”) e parchi divertimento (“Leolandia Minitalia”).
Approda presto anche al mondo dell’insegnamento
approfondendo soprattutto la modern contemporary dance, contaminazione tra i
diversi stili di danza moderna e contemporanea che si ispira ad una carattere
prettamente teatrale ed espressivo senza dimenticare la spettacolarità e la
capacità d’intrattenimento delle coreografie televisive, quasi giocando sulle
infinite qualità di movimento che riflettono differenti emotività, culture e
storie. Tiene corsi per adulti e ragazzi ed affianca professionisti nel campo
della danza terapia.
E’ laureando in Lettere Moderne presso l’Università degli
Studi di Milano con una tesi di Filosofia Estetica sul transito storico dalla
danza classica alla danza contemporanea.
E’ istruttore di pilates e da anni pratica Hata Yoga,
approfondendo gli studi nel Kerala (India), in un percorso che gli permette di
trarre strumenti che ritiene preziosi per l’insegnamento attraverso la
consapevolezza del corpo, la propriocezione, l’esplorazione di “altri” spazi.
RAJABU RASHIDI – Hip Hop
Ballerino e Insegnante
La sua danza può definirsi come un mix di tanti stili, con
una decisa influenza dei ritmi della sua terra d’origine: l’Africa.
Molti gli artisti internazionali con i quali ha ballato:
Anastacia, Rochelle, Raffaella Carrà, Rita Pavone, Alexia e tanti altri..
Tra le sue esperienze televisive si ricordano “Forte Forte
Forte” (Raffaella Carrà) ,
“Le dieci cose”(Flavio Insinna)
”Festival Show tour"(dove ha ballato per diversi
artisti nazionali e internazionali)
Protagonista di video musicali tra cui Giorgia, Valerio
Scanu, Greta Manuzzi (anche coreografo), e tanti altri.
In teatro è stato protagonista del musical Fame nel ruolo di
Lyroi, e attualmente impegnato nello spettacolo “Enricomincio da me” di Enrico
Brignano.
Protagonista anche dello Spot Tim Music del 2016.
Ballerino per programma televisivo “The Voice”
Ballerino per concerto di “J.ax & Fedez” a San Siro
Opening “Wind Music Awards” ballerino per Laura Pausini
Ballerino per “Fatti Sentire World Tour” di Laura Pausini
(date Italiane)
FRANCESCA TAVERNI – Musical
Cantante, Ballerina e Attrice
Frequenta il triennio di scuola di teatro con Stefano
Silvestri. Si diploma in danza classica con la Royal Academy of Dancing di
Londra nel 1988.Frequenta il triennio di scuola di teatro con Stefano Silvestri
Si diploma in danza classica con la Royal Academy of Dancing di Londra nel
1988.Frequenta il triennio di scuola di teatro con Stefano Silvestri. Si
diploma in danza classica con la Royal Academy of Dancing di Londra nel 1998 e
frequenta il corso triennale di teatro con Stefano Silvestri.
Nel 1997 debutta da professionista con lo spettacolo “No,
no, Nanette” con Pippo Santonastaso e Annalisa Cucchiara.
Seguirà nel 1998 “A Chorus Line” con la Compagnia della
Rancia e la regia di Saverio Marconi. Nel 1997 debutta da professionista con lo
spettacolo “No, no, Nanette” con Pippo Santonastaso e Annalisa Cucchiara.
Seguirà nel 1998 “A Chorus Line” con la Compagnia della Rancia e la regia di
Saverio MarconiDa quel momento prenderà parte a numerosi spettacoli, vincendo
nel 2000 il premio IMTA come miglior interprete femminile di musical in Italia,
col ruolo di Maureen in “Rent”.
Nel 2003 si aprono, per Francesca, le porte della Germania,
prima con “Cats”, alcuni anni più tardi con la partecipazione in “Wicked”, per
poi tornare in Italia col successo del musical “Mamma mia”.
Seguiranno altri successi come “L’acqua Cheta il Musical” e
la tournée con la regia di Chiara Noschese “The best of musical”.
Dal 1990 Francesca insegna nelle migliori scuole di musical
italiane e tiene stage di repertorio di Musical Theatre in tutta Italia.
Le sue esperienze discografiche comprendono “Anima Revuelta”
(2007) e “Desde la calle” (2010) con El V and The Gardenhouse
Dal 2011 è una delle docenti della BSMT.
Dal 1990 Francesca insegna nelle migliori scuole di musical
italiane e tiene stage di repertorio di Musical Theatre in tutta Italia.
Le sue esperienze discografiche comprendono “Anima Revuelta”
(2007) e “Desde la calle” (2010) con El V and The Gardenhouse.
Dal 2011 è una delle docenti della BSMT.
vince il premio IMTA come Miglior Interprete Femminile di
Musical in Italia con il ruolo di Maureen in “RENTvince il premio IMTA come
Miglior Interprete Femminile di Musical in Italia con il ruolo di Maureen in
“RENTFrequenta il triennio di scuola di teatro con Stefano Silvestri.Si diploma
in danza classica con la Royal Academy of Dancing di Londra nel 1988.Frequenta
il triennio di scuola di teatro con Stefano Silvestri.
2016 Protagonista nel Musical Sister Act nelle vesti di
madre superiora. Protagonista in
“FAME”, regia Federico Bellone, nel ruolo di Miss Sherman.
Dal 1990 Francesca insegna nelle migliori scuole di musical italiane e tiene
stage di repertorio di Musical Theatre in tutta Italia. Le sue esperienze
discografiche comprendono “Anima Revuelta” (2007) e “Desde la calle” (2010) con
El V and The Gardenhouse. Dal 2011 è una delle docenti della BSMT.
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