XXI APPUNTAMENTO FESTIVAL ULTRAPADUM

PARMA BRASS QUINTET A GOLFERENZO

Venerdì 1settembre - ore 20.00

Un gruppo affiatato che vanta anni di esperienza, tutti i componenti hanno collaborato o collaborano attualmente con importanti orchestre quali l’Orchestra Sinfonica della Rai, Orchestra Sinfonica di S. Remo, Orchestra della Scala e l’Orchestra Cherubini diretta dal M° Riccardo Muti, l’Orchestra del Teatro dell’Opera Carlo Felice di Genova, I Pomeriggi Musicali di Milano.…

Alcuni di loro svolgono la professione in ambiti non solo classici, da qui le collaborazioni in campo jazzistico. Fabrizio Ceste, la voce del gruppo, ha all’attivo centinaia di concerti e tre cd, concerti di apertura serate per personaggi quali Ezio Greggio, Francesco Salvi, Raf, Giorgio Faletti e Teo Teocoli.

In questo contesto musicale, dal programma coinvolgente ed emozionante, L’Olmo Napoleonico ci proporrà un menù raffinato e vini del nostro territorio:

ANTIPASTI: Timballino di zucchine trombetta, mentuccia, passata di melanzane e scamorza fil di fumo

PRIMO: Risotto Carnaroli mantecato con crema peperoni rossi, crumble di salsiccia nostrana e robiola fresca

SECONDO: Filetto di maiale cotto rosa, gratinato con pomodori secchi, caponata agrodolce di melanzane e olive

CHIUSURA: Tortino tiepido di cioccolato, pesche tardive e gelato alla vaniglia.

Cena e concerto 55 euro inclusi Vini dell’Oltrepo, Acqua e caffè

Vi ricordiamo che è importante prenotare entro il 28 agosto al numero 331. 4091490 o al 345.4272076

Professione Crooner: da Sinatra a Bublé
con Fabrizio Ceste (voce) & Parma Brass

Un omaggio tanto sentito quanto inevitabile ai Crooner, veri innovatori di un modo di cantare non più urlato ma raccontato. Un programma coinvolgente ed emozionante allo stesso tempo che, partendo da Frank Sinatra e Michael Bublé arriva fino agli italiani Sergio Caputo e Fred Buscaglione, capaci di adattare e rinnovare questo genere, rendendolo attuale.

Interpreti straordinari di questi brani sono il Quintetto Parma Brass, con Paolo Murena alla batteria e percussioni e la splendida voce di Fabrizio Ceste.

Sinatra

I got rhythm
Swanee
The Lady is a Trump
Hello Dolly
All of me
Strangers in the night
Everything
My way

Bublé

Sway
I better be tonight
Everything
Crazy little thing called love

Crooner italiani

Bimba se sapessi
Sabato italiano
Vieni via con me
Caterina oh oh oh
Spaghetti a Detroit
Carina

PAOLO MURENA, batteria e percussioni

Diplomatosi in percussione presso il Conservatorio di Parma, inizia a collaborare come percussionista e timpanista con importanti Orchestre Sinfoniche italiane tra le quali: Orchestra Sinfonica della Rai , Sinfonica di Milano, Orchestra Sinfonica di S. Remo, Orchestra della Scala, Orchestra Filarmonica Italiana e Orchestra Cherubini diretta dal M° Riccardo Muti.

Collabora tuttora con:

Orchestra Sinfonica dell’Emilia Romagna Arturo Toscanini, Orchestra Filarmonica Arturo Toscanini, Teatro Regio di Parma, Orchestra della Radio Televisione Svizzera Italiana e vari gruppi di musica da camera.

Con queste orchestre ha avuto il piacere di lavorare con grandi direttori quali D. Oren, G. Prètre, De Burgos, Karabtchevsky, Santi, A. Lombard, M. Pletnev, V. Jurowski, K. Ono, J. Webb e molti altri.

Ha accompagnato, nell’ambito della musica leggera, artisti conosciuti tra i quali il tenore Andrea Bocelli, Zucchero, Amedeo Minghi, Spagna, Marcella Bella e Susan Vega.

Svolge inoltre, attività didattica nel Laboratorio Musicale presso l’Istituto Zappa Fermi di Borgotaro come insegnante di Percussioni e Musica d’insieme.

DANIELE PASCIUTA, tromba e flicorno

Consegue giovanissimo il diploma di tromba presso il Conservatorio “A. Vivaldi” sotto la guida del M° Luigi Sechi. Inizia subito la carriera orchestrale classificandosi al primo posto all’audizione della Orchestra Filarmonica Italiana di Piacenza, ricoprendo il ruolo di prima tromba dal 1990. Collabora con diverse orchestre ed enti lirici: l’Orchestra del Teatro dell’Opera Carlo Felice di Genova, I Filarmonici di Torino, Orchestra Carlo Coccia di Novara, Orchestra Sinfonica dell’Emilia Romagna Arturo Toscanini, l’Orchestra da Camera Milano Classica, I Pomeriggi Musicali di Milano, Accademia delle Opere di Milano e l’Orchestra Classica di Alessandria.

Da alcuni anni si occupa della direzione artistica di complessi bandistici curandone il repertorio con arrangiamenti personali. Insegna in diverse scuole di musica della provincia di Asti e di Alessandria.

Al suo attivo, numerosi concerti da solista in orchestra nel repertorio sia classico che barocco, ma si dedica anche al repertorio leggero e jazzistico suonando in vari gruppi di ottoni tra cui il Parma Brass Quintet.

LUIGI ZARDI, tromba e flicorno

Si è diplomato in Tromba, col massimo dei voti presso il Conservatorio “G. B. Martini” di Bologna sotto la guida del M° Giorgio Pistocchi. Ha partecipato a diversi corsi di perfezionamento, in Italia e all’estero, studiando sotto la guida di valenti maestri, come Donato De Sena, Stephen Burns, Pierre Thibaud, Thomas Stevens e Giancarlo Parodi. Ha suonato, in Italia ed all’estero con importanti orchestre italiane, quali l’Orchestra Regionale Toscana, l’Orchestra dell’Emilia Romagna “A. Toscanini”, l’Orchestra dell’Arena di Verona, l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI di Torino, l’Orchestra “Filarmonica Arturo Toscanini”, l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, sotto la direzione di alcuni tra i maggiori direttori contemporanei. E' docente di Tromba presso la Scuola Statale di 1° grado ad Indirizzo Musicale “Innocenzo da Imola”.

ALBERTO ORLANDI, corno

Nato a Parma, inizia gli studi musicali presso il Conservatorio “A. Boito”, dove consegue la Maturità Artistica ad indirizzo musicale e il Diploma di Corno. Frequenta i corsi di Composizione e Direzione d’orchestra, che completa diplomandosi con il M° P. Veneri. Prosegue la sua formazione conseguendo il Diploma Specialistico di II livello in Direzione d’Orchestra (110/110). Ha frequentato l’accademia internazionale de I Musici di Parma con il M° Pietro Mianiti, collaborando all’allestimento di numerose Opere. Ha partecipato in qualità di allievo effettivo ai Master Class tenuti dai M° Roberto Abbado, Peter Flohr, Marco Guidarini, Neill Thompson, Michele Mariotti, perfezionandosi sia nel repertorio lirico sia in quello sinfonico; recentemente ha partecipato al master di direzione per banda tenuto da Jaclyn Hartenberger.

Ha collaborato con il Teatro Regio di Parma e l’Oser dell’Emilia Romagna per la realizzazione di molte produzioni liriche e sinfoniche. Dal 1997 fa parte del quintetto d’ottoni Parma Brass del quale cura personalmente arrangiamenti e trascrizioni musicali degli spettacoli e con il quale ha inciso sino ad oggi 5 cd musicali (ultima produzione 2019 “Woman in love”).

È’ docente di corno presso i Corsi ad Indirizzo musicale dell’I.C. “G. Ferrari” di Parma e del Liceo Musicale “A. Bertolucci” di Parma;

ROBERTO UGHETTI, trombone

Diplomato in trombone sotto la guida del M° Maurizio Mineo. Nel 1993 ha partecipato ai corsi di perfezionamento per ottoni di Lanciano, tenuti dal M° David Short, successivamente ha frequentato un corso di improvvisazione Jazzistica sotto la guida del M° Luca Savazzi.

Ha svolto diverse attività orchestrali lirico sinfoniche, in particolare collaborando con: Ensemble “E. Varese” di Parma, orchestra Filarmonica di Parma, Orchestra sinfonica della RAI di Milano, Teatro Regio di Parma, orchestra sinfonica dell’Emilia Romagna “A. Toscanini, la Big Band Jazz Art Orchestra (con la quale ha inciso un CD dal titolo “Otto e Mezzo”).

E’presidente dell’associazione culturale “Arti nella Nebbia”, con la quale svolge attività di insegnamento e di direzione dei corsi musicali. É inoltre direttore artistico in diverse rassegne musicali e di spettacoli, collabora con la Coop. Culturale Lune Nuove di Parma della quale è anche consigliere.

GIANLUIGI PAGANELLI, trombone

Nato a Bologna, si diploma al Conservatorio “G. B. Martini” di Bologna in trombone, specializzandosi da subito in basso tuba. Appena diplomato inizia la sua attività collaborando con alcune orchestre lirico-sinfoniche, tra le quali: Orchestra Sinfonica di Pisa, Orchestra Sinfonica di Pesaro, Orchestra Filarmonica Italiana, Orchestra del Teatro Comunale di Bologna. Nella stagione 1997/98 fa parte del gruppo “Solistinsieme” diretto dal M° Giuseppe Sinopoli. Sceglie di svolgere la professione in ambiti non solo classici, da qui le collaborazioni in campo jazzistico con gruppi tra i quali: Jazz Chromatic Ensemble e Nexus con cui ha inciso nel 2001 l’album “Seize the Time!” vincitore della classifica di “Musica Jazz” quale migliore incisione di gruppi italiani di quell’anno.

Nella musica leggera ha partecipato nel 1998 al tour “Da Me a Te” di Claudio Baglioni; mentre nel 2002 incide con i “Quintorigo” alcuni brani dell’album “In Cattività”. Nel 2007 incide “Athlantis” di Eyvind Kang. Ma è soprattutto alla musica da camera che rivolge i suoi interessi collaborando, nel corso degli anni, con musicisti e vari gruppi di ottoni tra cui: “Quinte Eccedenti” diretto da Renzo Brocculi, Made In Brass”,“Fantasy Brass”, con cui vince nel 1995 il Concorso Nazionale di Musica da Camera “D. Igino Baldini” di Comano e, nel 1997, il terzo premio (1° e 2° non assegnati) al VII Concorso Internazionale “Trofeo Kawai” di Tortona.

Attualmente è membro del gruppi di ottoni “Parma Brass Quintet” con il quale ha inciso il cd “La strada” nel 2008 e “Songs & Melodies” nel 2012; il Concerto a fiato “L’Usignolo” con il quale ha inciso gli album “Di buon mattino” nel 2007 e “Sciopero dei musicisti” nel 2009″; “BimBumBrass” con il quale ha realizzato il musical per ragazzi “Il sogno di Mago Merlino” che ha debuttato al Piccolo Teatro Regio di Torino nel 2004, la pièce teatrale “Suona Napoli…oppur muori” andata in scena per la prima volta nel 2007 e le favole musicali “Sasso rotondo” e “Riccardino non si lava” che sono state incise nel cd “Favole a colori” nel 2011. Insegna da oltre 20 anni nella Scuola di Musica “P. Bignardi” di Monzuno.

FABRIZIO CESTE, voce

Centinaia di concerti e tre cd all’attivo. Molteplici esperienze live in tutta Italia.

Concerti di apertura serate per personaggi quali Ezio Greggio, Francesco Salvi, Raf, Giorgio Faletti, Teo Teocoli.

Ha svolto attività di docenza di canto e musica sia a livello privato che presso istituti scolastici statali.

Dal 2014 è insegnante di chitarra e canto e musicista a tempo pieno.

PARMA BRASS

Nato sul format del classico quintetto d'ottoni, Parma Brass ha saputo sviluppare un ensemble nuovo, con voci e percussioni, capace di affrontare repertori di diverso genere, spaziando dal Barocco al Musical.

Impegno e determinazione hanno consentito al gruppo, in trent'anni di storia, di esibirsi nelle località più importanti e suggestive dell’intera penisola e di ottenere sempre ottimi consensi di pubblico e di critica.

Dal 2013, una svolta "decisa" verso lo swing e le canzoni, sia italiane che straniere che ha portato alla produzione di ben 5 dischi: dopo il primo cd "La Strada", sono arrivati "Songs & Melodies", "Swing Amore e Fantasia", "Swingin' Christmas", "Woman in Love" e il recentissimo "Why Not".

Trascrizioni ed arrangiamenti di grande qualità hanno consentito agli strumentisti di sfruttare pienamente le proprie doti artistiche e musicali.

Avvalendosi dell’apporto di cantati lirici, soubrette, corali, PARMA BRASS ha proposto diverse tipologie di spettacoli: sul versante classico, i tioli "Opera, che passione!", "Un brindisi con Verdi", "Nessun Dorma", "Gran Galà dell’Opera & dell’Operetta", sul versante moderno "Woman in Love", "Professione Crooner", "Sabato italiano".

Dal 2021 Parma Brass collabora con la compagnia "INSCENA" di Corrado Abbati per la realizzazione dello spettacolo "Sul bel Danubio Blu", replicato più volte in grande teatri di tradizione quali Vicenza, Foggia, Savona, Bolzano, Merano.