XII APPUNTAMENTO FESTIVAL ULTRAPADUM 

"CANZONISSIMA"

PIAZZA DELLA CHIESA DI OLIVA GESSI

Domenica 28 luglio - ore 21.15

Torna «Canzonissima»: brani senza tempo con la magia dell’orchestra. Ora facciamo un passo indietro nel tempo, alla fine degli anni 50 nasce la trasmissione televisiva Canzonissima. L’Orchestra ritmico sinfonica Mousikè, coadiuvata da una band pop, vuole farvi rivivere le emozioni di quel tempo, ripercorrendo i successi della musica degli anni 60/70 con gli arrangiamenti del direttore Savino Acquaviva, indiscusso e stimato professionista a livello internazionale.

Ingresso concerto 8 euro

Possibilità di Apericena dalle ore 20 - Info e prenotazioni 334.3775874
In caso di maltempo info: 328.0320063 – 335.6680112 – 345.4272076

CANZONISSIMA

Torna «Canzonissima»: brani senza tempo con la magia dell’orchestra

Siamo lieti di presentarvi il progetto musicale “Canzonissima Orchestra”. Ora facciamo un passo indietro nel tempo, alla fine degli anni 50 nasce la trasmissione televisiva CANZONISSIMA. Gli italiani, ancora scossi dal conflitto mondiale, avevano una grande voglia di divertirsi, infatti, questo format, dove i cantanti si sfidavano fino all'ultima nota, ebbe subito un grandissimo successo!

Grazie al Boom economico, iniziarono gli anni d'oro che anche nella musica italiana portarono alla ribalta artisti e canzoni che divennero memorabili.

"Canzonissima Orchestra" composta dall’Orchestra ritmico sinfonica Mousikè, coadiuvata da una band pop, vuole farvi rivivere le emozioni di quel tempo, ripercorrendo i successi della musica degli anni 60/70 con gli arrangiamenti del direttore Savino Acquaviva, indiscusso e stimato professionista a livello internazionale.

Composizione: 27 musicisti professionisti – interpreti i cantanti Tiziano Amoroso e Barbara Ravasio

Barbara Ravasio, cantante

Inizia la carriera musicale a 9 anni suonando il pianoforte e solo più tardi quella canora.

Intraprende lo studio lirico per 4 anni dal tenore Romano Roma di Treviso e dai soprano Ida Farina ed Elena Bertocchi di Bergamo. Canta per due anni nel coro lirico “Mayer-Donizetti” diretto dal Maestro Salvatore Sgrò.

Studia all’Accademia Centro Studi Musicali di Bergamo canto moderno e jazz con Gabriella Mazza.

Partecipa a vari concorsi canori, concerti e manifestazioni in Toscana, Liguria e Lombardia.

Ha riscontrato parecchi consensi (anche dalla critica) vincendo il premio come miglior proposta originale nella manifestazione di Emergenti live.

Nel 2000 fonda la band “Kore” e vengono pubblicati due singoli prodotti dalla Cdpm Lion di Bergamo.

Nel 2000 frequenta i seminari di formazione artistico professionale all’Accademia di Sanremo.

Nel 2003 riceve la specializzazione al corso di vocalist/cantante ideata dal maestro Beppe Vessicchio, Bruno Santori e AsCoopTL di Milano collaborando con cantanti/coristi e insegnanti di Mediaset e RAI (Paola Folli, Stefano de Maco, Maria Grazia Fontana).

Nel 2004-2005 frequenta il master di canto moderno con Elisabeth Howard della Vocal Power Academy di Los Angeles.

Collabora con diversi artisti della Lombardia tra cui gli FFM, studi di registrazione e scuole private.

Nel 2005 va in scena con ”L’Opera da tre soldi” di Bertolt Brecht nella parte di Polly.

Nel settembre 2005 partecipa alla nuova trasmissione televisiva Mixing Music su Italia 7, Odeon tv e altre emittenti televisive nazionali come cantautrice.

Dal 2007 al 2010 frequenta a Milano i corsi di Canto Jazz presso i Civici Corsi di Jazz 


Nel 2010 porta in scena con la compagnia teatrale di Fabiano Facchetti il musical “Chicago” nella parte di Mama Morton. 


Dal 2015 è vocalist della Woman Tribute band “Nails” con il quale ha solcato più volte palchi come il PalaCreberg di Bergamo.

Nel 2018 entra a far parte del progetto “Bergamo Pop Choir “ e in collaborazione con l’Orchestra Italiana del Cinema di Roma, eseguono dal vivo la colonna sonora di “Harry Potter e il Prigioniero di Azkaban” presso il Teatro degli Arcimboldi di Milano.

Nell’Aprile del 2019 partono in Tour per Macao (Cina)

Nel maggio del 2019 viene eseguita la colonna sonora live del film “Titanic” per Orchestra e Coro presso il Teatro degli Arcimboldi di Milano.

Luglio 2019 porta in scena nella parte di Clementina il musical “Aggiungi un posto a tavola”.

Settembre 2021 è finalista a Sanremo Rock con il brano inedito “Dammi solo amore”.

COLLABORAZIONI

Jw Orchestra, Vava77, Roby Facchinetti, Big Band One, Savino Acquaviva, Sergio Orlandi, Stefano Bertoli, Marco Gotti, Tino Tracanna, Paolo Favini, Giancarlo Kalabrugovic, Beppe Altissimi, Sergio Sironi e Paolo Cavallone, P. Lion, Carlo Casilini, Marco Trifone, Hernan Brando, Suonintorno Big Band, Pluf Accademy ed altri artisti… 


L’Orchestra di Fiati Filarmonica Mousiké

La Filarmonica Mousiké di Gazzaniga (BG), fondata nel 1991, è da diversi anni una delle realtà più note e apprezzate tra le orchestre di fiati e percussioni grazie ai concerti tenuti in Italia e all’estero, ai premi conseguiti in concorsi nazionali e internazionali e alle collaborazioni con prestigiosi solisti e direttori ospiti: tra quelle più recenti, Gianluigi Trovesi (con la produzione, per ECM Records, del CD “Profumo di violetta”) e Felix Hauswirth.

Tra i progetti artistici proposti negli ultimi anni si possono citare:

• “...e fai ballar la musica...” (2019): musiche di Tylman Susato, Joseph Hellmes-berger, Dmitri Shostakovich, Igor Stravinsky, Alfred Reed;

• “España en el Corazon” (2019): musiche di Dirk Brossé, Isaac Albéniz, Alfred Reed, Nicolai Rimsky-Korsakov;

• “Uniti e Contrapposti” (2018): con l’organista Marco Cortinovis, musiche di Johann Sebastian Bach, Camille Saint-Saëns, Giordano Bruno Ferri;

• “Ciak Musica!” (2018): con le più famose colonne sonore da film;

• “Bach is Back” (2018): con musiche di Johann Sebastian Bach, Johannes Stert, David Maslanka.

Savino Acquaviva

Savino Acquaviva, direttore, clarinettista e saxofonista, si è diplomato in clarinetto nel 1974 sotto la guida del Maestro Giuseppe Tassis, ha frequentato i corsi internazionali di perfezionamento di Lanciano nel 1972 e 1973, Siena nel 1984 e Trossingen (Germania) nel 1985.

Vincitore come strumentista del Concorso Internazionale di Stresa nel 1981 e come direttore dei seguenti concorsi: 1992 e 1994 Concorso per Orchestre di Fiati di Pesaro, 1993 Concorso Internazionale di Valencia (Spagna), 1993 e 2001 Concorso Internazionale di Riva del Garda, 1997 e 2001 Concorso Mondiale di Kerkrade (Olanda).

Invitato sovente come docente di direzione in stage e masterclass e come componente di giuria in concorsi nazionali ed internazionali (Brescia, Sondrio, Riva del Garda, Como, Perugia, Singapore).

Ha collaborato con: Orchestra Sinfonica della RAI di Milano, Orchestra “I Pomeriggi Musicali” di Milano, Orchestra Sinfonica di Sanremo e tuttora ricopre il ruolo di primo clarinetto nel Gruppo Fiati “Musica Aperta” di Bergamo e in altre realtà cameristiche.

Direttore di varie orchestre di fiati (fra le maggiori in campo nazionale, la “Filarmonica Mousiké”) e di svariate realtà orchestrali (Orchestra Sinfonica di Sanremo in particolare), specialista del repertorio lirico, ha diretto fra le altre “Il barbiere di Siviglia”, “L’elisir d’amore”, “Madama Butterfly”, “Tosca”, “Nabucco”, “La traviata”, “Rigoletto”, “Trovatore”.

Arrangiatore e revisore per le case editrici Wicky e Dicorato, ha inciso per diverse case discografiche (da segnalare, la tedesca ECM).

Ha ricoperto il ruolo di docente di musica d’insieme per fiati all’Istituto Musicale “G. Donizetti” di Bergamo e di clarinetto al Liceo Musicale “P. Secco Suardo” di Bergamo.

Ha effettuato tournée in Europa, Stati Uniti, Singapore e Brasile.

Tiziano Amoroso, vocalist, voce calda e precisa, ha studiato canto con Maurizio Zappatini (Maestro di Renga), Elisa, Ligabue e continua a farlo con Laura Pesenti.

Nel 2015 forma la band “Temporeale” con Oscar Cossali (pianoforte/tastiere), Davide Muttoni (chitarra), Davide Zammataro (basso) e Tony De Castro (batteria), proponendo attraverso i propri concerti riarrangiamenti dei brani più celebri e significativi della carriera artistica di Francesco Renga e dei Timoria.

Dopo la parentesi "Renga", decide di voltare pagina e cambiare "vestito" grazie anche ai Modà. Con loro ha il piacere di suonare in molti tributi e nasce una bella amicizia musicale.

A questo punto, però, si fa forte l'esigenza di ampliare il repertorio passando attraverso vari generi, dal pop al rock, ma anche quello di scrivere qualcosa di inedito. Così nasce Libero, il primo singolo, che viene accolto con successo dal pubblico e anche dalle radio locali.